Ижевская художница-сюрреалист завоевала признание работами в стиле метамодерн

Многие из работ так и напрашиваются стать иллюстрациями к новому изданию «Алисы в Стране чудес». Фото предоставлено героиней материала

Ижевская художница-сюрреалист Мэри Перкинс стала известна в столице Удмуртии после выставки «Лабиринт искусств» в музее-галерее «La boheme artistique». А в мире – благодаря выставке в Греции на проекте «35х35» и обложке американского исполнителя от компании Grammy. Удивительно, что даже несмотря на ее участие в программе по обучению писать портреты в Sktchy – школе Флориды, Мэри изначально не собиралась связывать свою жизнь с творчеством и искусством.

«Я выражала себя через другие инструменты»

5 лет – уже в этом возрасте у художницы была своя выставка, репродукции Сальвадора Дали в качестве первой книги и место в художественной школе, которую она с отличием закончила.

8 лет – столько понадобилось Мэри, чтобы вернуться к творчеству после обучения в УдГУ на направлении «концептуальная живопись». Из длительного перерыва помог выйти цифровой рисунок: «По сути, это создание художественных произведений не классическими методами и материалами вроде красок и прочего, а через графический планшет и стилус – электронное перо, компьютерные технологии и программный код. Мне потребовались все те же творческие приемы, что и в традиционной живописи, просто я выражала себя через другие инструменты».

Возможно, схожесть с кэролловскими образами связана с обращением художницы к психологии внутреннего ребенка. Но связаны ли картины с известной сказкой? Фото предоставлено героиней материала

По возвращению начался творческий поиск и сопутствующие ему эксперименты – Мэри искала свой стиль. А хобби постепенно становилось профессией: «Если я не творю для себя или не пишу картины для выставок, то все остальное время занимает работа, тоже косвенно связанная с творчеством и обучением. Иногда возвращаюсь к скульптуре, 3D-моделированию. Увлекаюсь анимацией и благодаря работе со слоями в своих картинах могу анимировать персонажи и оживлять свои работы».

Если вдохновение покидает Мэри Перкинс, она переключается на повседневные дела, работу, понимая, что это временное явление. Творческий прилив все равно настигнет ее в нужный момент. Она черпает его отовсюду: фильмы (сочетающие в себе артхаус и хоррор: если конкретнее, то «Сияние» Кубрика, сериал «Твин Пикс» Линча и «Битлджус» Бертона), музыка, книги (особенно Стивен Кинг, Джон Толкин и Дафна Дюморье), люди, события и пережитые эмоции. Этому помогает и ее мироощущение: она ловит любые колебания и видит красоту в мелочах, несмотря на то, что пишет обычно в плохом настроении: «Чаще всего я пишу картины именно так. Или же есть еще одно состояние – полного покоя. Если в первом настроении я могу выплескивать все свои эмоции или переживания, то состояние покоя мне отлично помогает концентрироваться и повышать свою продуктивность».

Ритуалы, без которых художница не приступает к картинам: выпить чашечку кофе, погладить кота и включить музыку.

Ритуалы, без которых художница не приступает к картинам: выпить чашечку кофе, погладить кота и включить музыку. Фото: предоставлено героиней материала

«Попытка превратить конечное в бесконечное»

Мэри Перкинс придерживается метамодерна и «Новой искренности» – ухода от характерных черт постмодерна: цинизма и иронии. Концепция близка художнице и прекрасно рифмуется с сюрреализмом: «Отличительная черта стиля, в котором я пишу, – это колебания между противоположностями, попытка превратить конечное в бесконечное».

Художница опровергла какую-либо связь с Алисой в Стране чудес: «Ни одна картина не привязана к этой сказке. Хотя соглашусь, многое напоминает это произведение – образ Алисы, кролики и мистический антураж. Образы для картин приходят сами. Сначала я создаю персонаж, начинаю с портрета, мне так проще. Далее я заселяю его мир, подбираю окружение, придумываю историю».

А это отчасти напоминает Красную шапочку. Фото предоставлено героиней материала

Основной жанр, в котором работает Мэри, – портрет. Чаще всего загадочной женщины в маске. И не плачущей, как можно подумать сначала: если приглядеться, то понимаешь, что это не слезы, а на картинах никто не опечален: «Мои персонажи излучают спокойствие и местами меланхолию, но не печаль. Это не слезы, а некая субстанция, застывшая как воск, показывающая нам, что время в картине остановилось».

Стирание грани между реальностью и фантазией и наполнение действительности выдуманными мирами, где поиск себя – это тупик, анонимность – свобода, а маска – индивидуальность. Такие истории создает Мэри.

Художница за работой. Фото предоставлено героиней материала

В июле этого года художница стала резидентом галереи «La boheme artistique». А сейчас она еще и редактор журнала об искусстве Artistique, который как раз и выпускает галерея.

Ищите нас в Telegram и Viber – там самая актуальная и оперативная информация от «КП-Ижевск»