
В Русском драматическом театре Ижевска состоялась премьера спектакля «Фома Великолепный» (16+), которая уже вызвала активное обсуждение среди зрителей. Постановка по мотивам произведения Достоевского получилась неожиданной, местами провокационной и явно не классической.
Мы побывали на премьере и рассказываем, чем удивил новый спектакль и почему его стоит увидеть.
Режиссером постановки стал Олег Сологубов из Санкт-Петербурга, уже знакомый ижевской публике по работам «Обыкновенная история» и «Папа». Последняя, кстати, принесла ему номинацию на «Золотую маску».

В основу спектакля легла повесть «Село Степанчиково и его обитатели», написанная в XIX веке. При жизни автора она не получила широкого признания, однако позже стала культовой, а образ Фомы Опискина – нарицательным.
В центре сюжета – жизнь в помещичьей усадьбе, где появляется Фома Фомич. Постепенно он превращается в человека, который подчиняет себе окружающих и начинает диктовать правила.
Сологубов делает ставку на так называемую «карнавализацию» – художественный прием, описанный Михаилом Бахтиным. В спектакле привычные роли переворачиваются, а границы между комичным и трагичным стираются.

Режиссер намеренно усиливает абсурд происходящего. Герои выглядят гиперболизированными, их поведение – нарочито странным, а события развиваются стремительно и почти хаотично. Сам постановщик отмечает, что у Достоевского персонажи изначально даны с преувеличением, и он лишь доводит эту особенность до предела.
Главную роль исполнил народный артист Удмуртии Юрий Малашин. Его герой – не просто комичный персонаж, а человек, который умело управляет окружающими.

Фома в этой интерпретации – образ манипулятора, который становится сильным не сам по себе, а благодаря слабости других.
Постепенно становится ясно: проблема не только в нем, но и в тех, кто готов подчиняться.
Первые сцены могут показаться зрителю затянутыми и даже хаотичными. Герои задаются вопросами, пытаются понять, что происходит, и создают ощущение полной неразберихи.
Однако по мере развития действия спектакль набирает темп. Диалоги сменяются динамичными сценами, танцами и эмоциональными всплесками.

В какой-то момент становится очевидна главная мысль постановки: страх принимать решения делает человека уязвимым для чужого влияния. Одной из ярких деталей спектакля стали нарисованные маски на лицах актеров. Этот прием подчеркивает идею перевоплощения и условности происходящего.
Герои буквально меняют роли на глазах у зрителя: сильные становятся слабыми, а зависимые – властными.
Визуальный ряд поддерживают костюмы в сдержанной цветовой гамме с яркими акцентами, которые помогают выделить характеры персонажей.
Декорации в спектакле сведены к минимуму. На сцене – крупные буквы, из которых складывается название «Степанчиково».

При этом они постоянно трансформируются и становятся частью действия: превращаются в мебель, элементы пространства и даже символические объекты.
Такой подход делает сценографию не просто фоном, а полноценным участником спектакля.
Спектакль идет почти три часа с антрактом и будет в репертуаре театра до конца сезона. Стоимость билетов начинается от 810 рублей.
Подписывайтесь на «КП-Ижевск» в Telegram, ВКонтакте и читайте нас там, где удобно!
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ:
Апрель удивит: ждать ли жары в Ижевске после ранней весны в 2026 году
Куда сходить в Ижевске с 30 марта по 3 апреля: мастер-класс по созданию карты желаний и новая комедия с Михаилом Галустяном
Магнитные бури накроют город: опасные даты в Ижевске в апреле 2026